Дилижанс | |
Stagecoach | |
Жанр | |
---|---|
Режиссёр | |
Продюсер | |
Автор сценария |
|
В главных ролях |
|
Оператор | |
Композитор | |
Кинокомпания |
Walter Wanger Productions |
Длительность |
99 мин. |
Бюджет |
531,3 тыс. $ |
Страна | |
Год | |
IMDb |
ID 0031971 |
«Дилижанс» (англ. Stagecoach) — американский фильм Джона Форда 1939 года, который заложил основы эстетики фордовского вестерна[1]. Это первый вестерн, снятый Фордом в Долине монументов и первый из его фильмов с Джоном Уэйном в главной роли.
«Дилижанс» — один из немногих вестернов, которым удалось попасть в советский кинопрокат. Советские зрители увидели сокращённую версию под названием «Путешествие будет опасным».
Содержание |
В конце XIX века дилижанс пересекает аризонские прерии, населённые племенами апачей. В дилижансе едут:
Когда на дилижанс нападают апачи, у осаждённых заканчиваются патроны, а Хэтфилд готовится застрелить Люси, чтобы избавить её от бесчестия, неожиданно подоспевает помощь. После прибытия в город Ринго мстит за гибель своего отца и брата от рук местных бандитов, после чего уезжает к себе на ранчо вместе с Даллас, отпущенный добрым шерифом (Джордж Бэнкрофт).
По поводу сценарного уровня фильма существует много разноречивых мнений. Сценарий Дадли Николса, «подрихтованный» Беном Хектом, основан на новелле Эрнеста Хейкокса «Дорога в Лордсбург»[2]. Сам режиссёр позднее утверждал, что при создании фильма его вдохновляло куда более известное произведение с явными сюжетными перекличками — «Пышка» Мопассана[3][4]. У американского классика Брета Гарта также есть рассказ на сходную тему.
Для своего времени «Дилижанс» был весьма необычным вестерном. Традиционные для жанра сцены погонь и перестрелок были уравновешены зарисовками типажей, населявших фронтир в середине XIX века. Психологическая проработка персонажей придала фильму «низкого» жанра респектабельное сходство с экранизациями литературной классики XIX века, между которыми в Голливуде 1930-е гг. было принято распределять наиболее престижные кинонаграды[5]. Характерный актёр Томас Митчелл за роль хмельного доктора был даже удостоен «Оскара».
Тесный мирок дилижанса позволяет авторам фильма в традициях критического реализма прошлого столетия дать срез американского общества изображаемой эпохи[6], а заодно противопоставить фальшивость представителей «цивилизации» бескрайним пейзажам вольных прерий[5]. Как пишет Михаил Трофименков, в своей приверженности к готовым типажам фильм напоминает «трагедию масок», где «действуют не люди, а архетипы: Леди, Ковбой вне закона, Падшая, Игрок, Доктор-пьяница»[7]. Впоследствии представители «новой волны» критиковали «Дилижанс» именно за эту несколько архаичную литературность[6].
В фильме заняты многие из актёров неофициальной труппы Джона Форда, которые появляются и в других фильмах этого режиссёра.
«Дилижанс» не характерен для студийной эпохи в том отношении, что изначально представлял собой авторский проект «короля вестерна» Джона Форда, который ко времени начала съёмок почти десятилетие работал в других киножанрах[8]. В рассказе Хейкокса он увидел возможность вернуть вестерну утраченный лоск вдумчивого и «качественного» жанра. Для этого нужно было заручиться соответствующим бюджетом, что было непросто, так как вестерны того времени проходили в крупных студиях по разряду малобюджетных приключенческих фильмов.
Выкупив права на экранизацию рассказа и поручив написание сценария Николсу, Форд ещё в 1937 г. попытался заинтересовать проектом Дэвида Селзника[9]. Из-за его занятости производством «Унесённых ветром» и задержек с началом съёмок Форд перешёл на другую независимую студию, принадлежавшую Вальтеру Вангеру. Последний настаивал на том, чтобы главные роли сыграли признанные звёзды Гэри Купер и Марлен Дитрих, однако Форд наотрез отказался идти на уступки. В роли Ринго он видел только Джона Уэйна, который перестал считаться перспективным актёром из-за провала вестерна «Большая тропа» (1930).
После переговоров с Фордом студия Вангера всё-таки дала проекту «зелёный свет», хотя и ощутимо урезала его финансирование. При этом Форду было поставлено условие, что на всех афишах крупным шрифтом будет указан не малоизвестный Уэйн, а популярная в те годы актриса Клер Тревор. Приняв это условие, режиссёр представил Уэйна (своего давнего протеже и друга) на киноэкране позже остальных актёров, и притом в предельно эффектной манере[9]. Некоторые из характерных актёров перекочевали в «Дилижанс» из предыдущего фильма Форда, «Ураган» (где группе людей также грозит неминуемая катастрофа).
По наблюдению киноведа Дейва Кера, центральная тема движения к свободе (от лицемерной западной цивилизации к бескрайним просторам неосвоенного континента) выявлена создателями фильма через «визуальное противопоставление клаустрофобии интерьеров (повозка, станции) с ширью долины Монументов»[6]. В эпоху, когда в большинстве студийных фильмов использовались рисованные ландшафтные задники, природные фоны американских прерий придавали картине Форда достоверность, а кадру — непривычную глубину[5]. Форд настаивал на том, чтобы интерьеры снимались в крохотных помещениях с настоящими потолками (в студийных помещениях потолков не было), поэтому оператору приходилось освещать сцены мощными прожекторами из окон и дверей[9].
Сцены погони индейцев за дилижансом (и особенно прыжки человека с одной запряженной в дилижанс лошади на другую) являются уникальными для своего времени. В этих сценах Джона Уэйна дублирует каскадёр Якима Кэнутт, серьёзно напугавший режиссёра падением с лошади во время совершения знаменитого прыжка[9].
Тысячи фильмов последовали по дороге, проторенной «Дилижансом», но никому не удалось усовершенствовать его формулу.
Как и другие вангеровские фильмы, «Дилижанс» вышел в прокат под эгидой United Artists и неожиданно принёс студии солидные кассовые сборы. Для домашнего просмотра «Дилижанс» долгое время был доступен только в копиях низкого качества. При реставрации за основу была принята плёнка, найденная в личной коллекции Джона Уэйна. В 2010 г. после цифровой (компьютерной) реставрации «Дилижанс» вышел на DVD в рамках проекта Criterion Collection[10].
«Дилижанс» стал вехой в развитии жанра вестерна и чтимым образцом жанра на десятилетия вперёд. Его принято считать первым вестерном классического типа[11]. Форду удалось вывести вестерн из разряда дешёвой приключенческой «киномакулатуры» в число респектабельных жанров[5], претендующих на обобщения по поводу исторического развития Америки. Именно участие в фильме «Дилижанс» сделало Джона Уэйна «лицом» вестерна и звездой американского кино. Орсон Уэллс утвержал, что научился снимать кино, более чем 40 раз пересмотрев «Дилижанс»[5]; этот фильм Форда также особенно выделял Ингмар Бергман.
Дилижанс (фильм).