Инна Бажутина (22 сентября 1956, г. Москва) — российский художник.

Биография

Инна Бажутина родилась в Москве. Окончила факультет живописи и графики Университета искусств и Школу дизайна. Работала художником-оформителем. В течение десяти лет была художником-реставратором по деревянной полихромной древнерусской и современной скульптуре во Всероссийском художественном научно-реставрационном центре имени академика И. Э. Грабаря. Позднее продолжала реставраторскую деятельность в Музее С.Т. Конёнкова в Москве.

С 1984 года Инна Бажутина участвовала в различных московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. Является действительным членом Международного художественного фонда. Живёт и работает в Москве^[1].

Творчество

Работы Инны Бажутиной полны обобщающего смысла, это философские раздумья о смысле бытия, противостоянии различных сил в природе, месте человека в мире. Метафора и иносказание («Странница», «Кто тебя обидел, птица счастья») определило поэтику творчества художницы, многозначность её образов.

Декоративные, плоскостные по своему решению, статичные по композиции картины отсылают нас к эстетике символизма и модерна. Сдержанная цветовая гамма, где важное место отведено чёрному цвету, позволяет художнику акцентировать внимание на выразительном ритме композиции, подчёркивать наиболее характерные черты образа^[1].

Образная гармония картин Инны Бажутиной получила выражение в гармонии композиционной, ритмической, цветовой, в совершенстве фактуры. В её картинах есть нечто значительное вне зависимости от того, что на них изображено^[2]. Стилистическое многочувствие художника опирается на художественную осведомлённость о традициях западной живописи середины и конца ХХ века. Всё это вошло в её манеру, которой при этом — в чём коренное отличие от постмодернистской эстетики — не свойственны разорванность и эклектика.

Большое место в творчестве Инны Бажутиной занимает автопортрет. Он даёт представление о замкнутости внутреннего мира художника, рядом с собой она пишет только цветы, как в картине «Вечер. Автопортрет». Натюрморты с цветами отмечены своеобразным ритмом, выразительностью, игрой смыслов. Обращают на себя внимание портреты близких художнику людей, друзей, коллег. Ей не важны детали, она отсекает всё лишнее, несущественное, стремясь передать главное в человеке, его внутренний мир^[3]. Известный искусствовед Григорий Климовицкий писал^[4]:

«Образы Инны Бажутиной нельзя объяснить словами — они во многом угаданы интуицией и рассчитаны на интуитивное восприятие. Поэтому можно по-разному трактовать смысл её картин, но глубокое волнение, встревоженность души, которые испытывала художница, создавая их, может ощутить каждый».

Рецензии

Григорий Климовицкий Живопись Бажутиной - щемящее чувство тревоги Декоративное искусство. - 2005. - № 1

Выставки

• 1984 — Ежегодные осенние и весенние выставки, Москва
• 1986 — Республиканские и всесоюзные выставки, СССР
• 1989 — «Автопортрет», МОСХ, Москва
• 1989 — «Collection’89», Финляндия, Дания
• 1990 — Пятое Международное триеннале портрета «Радом-90», Польша
• 1992 — Галерея «ЭКСПО-88», Москва
• 1994 — «SalonZ», Германия
• 1996 — «Арт-Манеж», галерея «ЭКСПО-88», ЦВЗ «Манеж», Москва
• 1997 — Выставка московских художников в Болгарском Представительстве, Москва
• 1998 — Галерея «ЭКСПО-88», Москва
• 2000 — «St/Art», галерея «ЭКСПО-88», Франция
• 2000 — Персональная выставка в посольстве России в Эстонии, Таллин
• 2001 — «Арт-Манеж», галерея «ЭКСПО-88», ЦВЗ «Манеж», Москва
• 2001 — Международный фестиваль, Магдебург
• 2002 — «Арт-Манеж», галерея «ЭКСПО-88», ЦВЗ «Манеж», Москва
• 2002 — Международный художественный салон, Москва
• 2003 — Галерея «ЭКСПО-88», ЦДХ, Москва
• 2003 — «Арт-Манеж», галерея «ЭКСПО-88», ЦВЗ «Манеж», Москва
• 2003 — Персональная выставка в резиденции Посла Совета Европы в России, Москва
• 2004 — Салон искусств «Лучшие галереи Москвы», галерея «ЭКСПО-88», Москва
• 2004 — «Цветов очарованье», галерея «ЭКСПО-88», ЦДХ^[5], Москва
• 2004 — Салон художников абстракционистов и неоформалистов «Образ-форма-содержание», галерей «ЭКСПО-88» и «Margo Abstract Art», Москва
• 2005 — Галерея «ЭКСПО-88», Москва
• 2006 — «Арт-Манеж», галерея «ЭКСПО-88», ЦВЗ «Манеж», Москва
• 2007 — «Арт-Манеж», галерея «ЭКСПО-88», ЦВЗ «Манеж», Москва
• 2008 — Галерея «ЭКСПО-88», Москва
• 2009 — галерея «ЭКСПО-88», Москва
• 2010 — Галерея «ЭКСПО-88», МГВЗ «Новый манеж»^[6][7], Москва
• 2010 — галерея «ЭКСПО-88», Москва
• 2010 — Персональная выставка в Российской Академии Художеств^[8], Москва

И другие^{[9][10][11][12][13]}.

Работы хранятся в собраниях

• Художественный фонд России
• Частные коллекции в России и за рубежом (в Австралии, Германии, Израиле, Дании, Франции, Испании, США, Канаде)

Примечания